赵立新 | 用自己的方式 努力向大家表达自己

距离赵立新一头扎进大众的视野中心似乎并没有太久的时间。在综艺节目中的那一次“亮相”,让很多观众恍然想起这位是沈一石,是陈其乾、张仪、曹操、史为民……再细看下去,他还是导演,是编剧,是长久以来更多活跃在话剧舞台上的表演艺术家。对于这种与大众之间的疏离感,赵立新是享受的,他希望在现在的世界中“保持清醒”。同时对于外界的巨大的关注度,他也坦然洒脱地接住,道一声“皆大欢喜”。

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赵立新

赵立新的身上有很多大写的“不一样”。比如他身上时常出现的一身三件套,端正密匝匝,却又有俏皮的巧思在材质搭配和细节花色上;比如微博上突然发的一大段洋洋洒洒的读书心得,可能只是几个词、一段话触动了心弦;又比如笑谈自己的“半百高龄”,表示坚决不会变成中年油腻男,只是开始“喜欢旧木头以及它散发出的微甜的腐朽的气味儿”。不过这些与众不同并没有将他包裹得拒于人千里之外,归根结底,赵立新还是那个“戏痴”,依旧在用自己的方式努力向大家表达自己。

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戏痴之路

赵立新无疑是骄傲的,神情透露出很多旧式中国文人的心气儿。在投入戏中之外的时间,他几乎的神情都是淡淡的,兀自与世界拉开一段距离。然而,一旦谈及戏剧,他立刻把姿态落得很低很低。从前的采访中他曾说“好的话剧总比你高,仰望巨人,有利于保持清醒,避免自我膨胀”。有时他也会写下“神奇的戏剧,人类最有意思的发明,在你面前,我俯首为奴”的内心独白。

这种对戏剧顶礼膜拜的心情,来自于大半生全副身心的探索。这种人文的深度却也仿佛宇宙的广度,越是深入,越觉得未知未觉的领域遥不可及。赵立新在大学时期曾在莫斯科国立电影学院学习导演专业,而后成为唯一一名进入瑞典国家大剧院的中国人。多种多样的视角,让他更多窥得戏剧多变的灵魂。之后他回国,先是在中戏做了6 年老师,然后开始尝试编剧、导演,并教学相长参与创作了《走向共和》《中国往事》《永不消失的电波》等等大家耳熟能详的作品。

从2006 年开始,赵立新又往前再踏一步,走到台前开始演戏。从2009 年开始,他转变成为一名“全职演员”。在这十几年中,他塑造了许多电视剧、电影中的经典形象,当然更多的还是他留在话剧舞台上的身影。初期,对于中国观众来说,话剧依然是一种太小众太有距离感的艺术形式。赵立新曾经尝试把严肃深刻的欧洲经典作品搬上中国的话剧舞台,也曾经自导自演了话剧《父亲》——被称作晦涩阴暗的现代戏剧里程碑。面对这类作品,曾经的很长时间以来,都是他在台上酣畅淋漓,而在台底下共鸣寥寥。

在这种状况下,迷茫的情绪有,甚至愤怒的情绪也有。但在十多年之后,《父亲》被重新搬上舞台,我们看到了这些年间演出者的变化,也看到了观众的变化。观众热忱的反应让主创们也无比感慨:“好作品中的‘情’,跨越了百年却还可以与你我相连,好作品是不会背叛我们的。”

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若是回到影视剧中,大多数时候,他是配角。用一个普通的名字,化身为一个荧屏中熟悉的陌生人。很多时候,我们甚至无法去注意到一个角色的扮演者是赵立新,他完美地躲进角色的外壳里,融入到那段故事、那段时光中去。但依旧是怀着对戏剧的那份谦逊之心,让他格外不愿接受所谓“老戏骨”这个大众媒体经常喜欢贴的标签:“请不要叫我老戏骨,我是一个演员。一开始出来老戏骨这个词,我觉得新鲜,后来觉得完全是有侮辱性质了,你知道演戏入骨有多难?我们都是怀着敬畏之心,在一步一步向着这个高度攀登。”

对于好戏的标准,赵立新在身为评委时深入浅出讲出的几个原则很好地囊括了他一直以来的追求:“ 首先是价值观必须正确;第二,真诚度,就是得透过这个作品让观众感受到创作者的真诚;第三,一部好的作品应该产生艺术上的美感,让观众获得艺术美感。我觉得能够同时满足这三项的就是一部非常棒的作品。”

如今,赵立新对自己的要求是一年排一部戏,也许是前一段纷沓而来的忙碌工作让他感触更深。他曾经在采访中说,尘土太多,杂质太多,它会搅乱你的心和周边人的心。这种回归质朴与宁静的节奏,也是赵立新独特的一份保持清醒,避免自我膨胀的良方。

“在这个躁动又唯利的年代,能做到一份心灵的宁静,足以让我心满意足。”

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综艺之缘

毫无疑问,是综艺节目《声临其境》把赵立新推到了更大的聚光灯之下。那简单的几分钟视频,在社交平台上被频繁地转发推荐,一时间全城热议,让他成为了一个“明星”。不管是他强大的影视剧配音功底,还是对多国语言熟练的驾驭能力,甚至连他总爱穿的衬衫马夹和西装三件套也成为大众热议的话题。“没想过有什么结果,也没有期待什么”是赵立新上节目之前心中真实的想法。甚至他一度对于综艺节目是非常排斥的,也曾经在采访中说,这种“请明星来,八卦一下,出点糗,揭个短,卖卖萌”的形式,除了让人当下哈哈一笑以外,并没有任何意义。至于《声临其境》,也是节目组找到他详述了节目的创意,让他觉得这不是他心目中综艺节目的一贯印象,而是一个“很正,很舒服”的形式。没想到播出后的第二天,赵立新的名字和他的配音视频就迅速遍布网络。电话突然就多起来了,各式各样的邀约雪片一样飞过来。

可以想象这之后的一年,习惯了与这个世界保持疏离感的赵立新突然之间被拉着“入世”了。他几乎完全失去了个人时间,也打乱了原有的一切生活节奏,以一种在他看来可以称之为疯狂的状态,同时辗转于各种工作之间。除了熟悉的话剧、电视电影演出,也有更多符合他气质的综艺找上门来。还好,虽然外界境况变化飞快,赵立新自己心安一隅。他曾经在采访中说,“这些事情是我喜欢的,我能在其中洋溢自己那份可能称之为才华的东西,或者说热情的东西。”

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优良综艺节目的不断涌现,也让他原本对于综艺节目的刻板印象在慢慢转化。《见字如面》便是另一档让他和观众都感觉十分过瘾的综艺,也是他第一次作为常驻嘉宾所参与的综艺节目。《见字如面》第二季中,赵立新读了12 封信,也是那一季中读信最多的嘉宾。我们听到他读郁达夫写给王映霞的情书,读林觉民写给陈意映的绝笔信《与妻书》,也听他读吴三桂写给父亲的诀别信。赵立新参与得很开心,觉得一档节目严肃又学术,却能通过参与嘉宾的演绎真切地走进观众的心里去。《见字如面》热映时,赵立新也曾在采访中形容说这“是一个轮回,人们在那条路上走了太久,会厌倦,甚至空虚。”

快餐式的碎片内容让人空虚,人们也就越来越不愿意沉下心来享受让人深思的议题。这也是为什么他对新综艺一口答应的原因:“《一本好书》是《见字如面》的创作班底新打造的一档节目。之前的合作十分愉快,这次从形式来看又是用一种很不一样的方式来推荐好书,所以没费什么功夫就答应了下来。”

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读书之瘾

《一本好书》不仅仅契合了赵立新对于有内涵的人文类节目的首肯,更契合的是他“开卷有益”的人生态度。从童年时期开始养成的阅读习惯,一直绵绵延延伴随了他的整个人生。有一个在新华书店工作的父亲,赵立新的启蒙之路似乎也有一些与众不同。小时候家里堆着书的可能是哲学家卢梭的书,也有可能是茨威格的小说,他“没事的时候就翻翻,没意思就放下”,这就是他记忆中最早的阅读启蒙。这些儿时对外国文学的印象,也让他在后来求学的道路上对外国戏剧有着不一般的亲近感。

从赵立新平时爱分享推荐的书籍来看,欧洲的生活经历在他阅读的道路上留下的印记也历历在目,很多俄罗斯文学和瑞典文学都是他的心头好。了解赵立新的人都知道,他精通俄语与瑞典语,每学习一种语言,便是一种新的文化向他敞开了一扇大门。对于很多中国读者来说,对俄罗斯作品的了解囿于几十年前引入的那一部分文学作品,而瑞典文学更是一种非常遥远的存在。事实上,广袤苍凉而又生机勃勃的北欧大陆,产出的许多作品既有着沉淀厚重的人文思考,又带着我们的文化中不曾多见的诡谲与迷人。这一次赵立新随口推荐了一本瑞典作家约纳斯·约纳松所著的《爬出窗外并消失的百岁老人》,此书写出了一位百岁老人酷炫的一生。轻松有趣,也充满了近乎理想主义的童真。满纸幽默乐天的口吻,也十足十地展现了瑞典人度过漫漫无光的冬天后狂欢庆祝夏日的民族性格。

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赵立新

“读书让人思考,思考才会有成长和变化。”赵立新说。《爬出窗外并消失的百岁老人》中有一段话讲:他说,他去过世界上很多地方,如果说他学到了什么东西,那就是,地球上所能见到的最最大的、最最不可思议的冲突……如果酒足够多的话,不是没有解决的可能。读书带给人开阔,与看世界亦有相通之处。赵立新曾经说,有些作品只是提出了问题,没有给出答案,并不一定给出一个明确的观点,但能引起关注和思考,这就是它的意义。

他偏爱纸质书,并不习惯电子书的感觉;他偏爱故事类书籍,对历史类的书籍感觉到距离;他觉得“不同的心境和条件下想读不同的书”,也觉得广读和精读都很有必要。总之,读书是一个“非常个人”的行为和习惯,这个“非常个人”的习惯却让“个人”越变越广阔。以前的赵立新会说,我这东西特别好,你要接受不了,咱就免谈了;而现在的他则会在访谈中说,“我的表达被接受了,皆大欢喜;没被接受,那我也表达了。”